Leonard Bernstein: Legenda muzyki amerykańskiej. Bernstein Leonard: biografia, życie osobiste, rodzina, utwory muzyczne Bernstein analiza sprawozdań finansowych

LEONARD BERNSTEIN

ZNAK ASTROLOGICZNY: PANNA

NARODOWOŚĆ: AMERYKAŃSKA

STYL MUZYCZNY: NEOROMANTYZM

ZNACZĄCE DZIEŁO: PIEŚŃ MARII „JESTEM PIĘKNA” Z WEST SIDE STORY

GDZIE MOŻNA SŁYSZYĆ TĘ MUZYKĘ: W CZARNEJ KOMEDII KILL SMOOCHI (2002)

MĄDRE SŁOWA: „JEŚLI CHCESZ WIEDZIEĆ, POTRZEBUJESZ DWÓCH RZECZY: PLANU I MAŁY BRAKU CZASU”.

Wydaje się, że w muzyce Leonard Bernstein mógł i mógł zrobić wszystko. Przeprowadzić? Orkiestry, za pomocą machnięcia jego magicznej różdżki, grały jak nigdy dotąd. Komponować muzykę klasyczną? Symfonia, opera - po prostu powiedz, a on to zrobi. Wydawać oszałamiające hity? Przesuń się, Cole Porter, zrób miejsce dla West Side Story.

Właściwie jedyną rzeczą, której Bernstein nie mógł zrobić, była kontrola nad sobą. Tak potężny talent, tak wspaniała osobowość, tak dużo energii - i tak mało samodyscypliny, by zarządzać swoim majątkiem z mistrzowską rozwagą.

PORTRET MŁODEGO GENIUSZA

Samuel Bernstein przybył do Ameryki w 1908 roku w wieku szesnastu lat, uciekając przed biedą i prześladowaniami na Ukrainie. Żył w nieszczęśliwym małżeństwie ze swoją żoną Jenny (z domu Steamy Reznik), a jedno z najwcześniejszych wspomnień jego najstarszego syna Leonarda było następujące: on i jego siostra Shirley ukrywają się, podczas gdy ich rodzice, krzycząc i przeklinając, załatwiają sprawy. Za namową Sama Lenny ukończył prestiżową szkołę latynoską w Bostonie i wstąpił na Harvard. Jego zdolności muzyczne zadziwiły zarówno przyjaciół, jak i profesorów; potrafił zagrać wszystko z kartki, a teoria muzyki, jak się wydawało, była mu znana od urodzenia. Leonard z łatwością komponuje w każdym gatunku, od piosenek po uwertury symfoniczne.

Bernstein powiedział, że jego znajomość z dyrygentem Dimitrisem Mitropoulosem, który rzekomo obiecał przyjąć go jako swojego asystenta w Minneapolis Symphony Orchestra, zdeterminowała jego przyszłość, jeśli Leonard nauczy się dyrygować. Bernstein wstąpił do Curtis Institute of Music w Filadelfii, gdzie Fritz Reiner uczył go dyrygentury. Reiner wymagał, aby uczniowie nauczyli się każdej nuty w partyturze, zanim przejął pałeczkę dyrygenta. Kiedy gramofon był włączony w klasie, Reiner nagle podnosił igłę i pytał: „Jaką nutę gra teraz drugi klarnet?” Bernstein wiedział, jak odpowiedzieć na takie pytania – był jedynym uczniem, któremu Reiner przez długie lata nauczania dał „doskonałość”.

PRZEŁOM NA CHWAŁĘ

Mitropoulos nie dotrzymał obietnicy i latem 1939 r. Bernstein kręcił się w pobliżu, dopóki nie usłyszał, że szef Boston Symphony Orchestra, Siergiej Koussevitzky, poprowadzi kurs umiejętności dyrygenckich na Festiwalu Muzycznym w Tanglewood. Lekcje Koussevitzky'ego niewiele przypominały musztrę na zajęciach Reinera – dyrygent na przykład zaprosił choreografa, by nauczył publiczność piruetów – ale w połączeniu z surowością Reinera zawodowa plastyczność Koussevitzky'ego ostatecznie doszlifowała umiejętności samego Bernsteina.

Jednak po otrzymaniu dyplomu Instytutu Curtisa Bernstein nie mógł znaleźć pracy. Mitropoulos ponownie go podwiózł, ale inne orkiestry nie były zainteresowane nowicjuszem dyrygentem. Drugi wybuchł Wojna światowa, ale z powodu astmy Bernstein został uznany za niezdolnego do służba wojskowa. W 1943 roku Arthur Rodzinsky, który niedawno kierował Orkiestrą Filharmonii Nowojorskiej, zaprosił Bernsteina na stanowisko asystenta dyrygenta. I choć ta oferta wyjątkowo pochlebiała dwudziestopięcioletniemu i nieznanemu muzykowi, to stanowisko asystenta nie oznaczało występów publicznych – w najlepszym razie Bernsteinowi przydzielono próby z orkiestrą.

Jednak rankiem 14 listopada Bernstein odebrał telefon. Dyrygent Bruno Walter, zaproszony przez Filharmonię Nowojorską, zachorował na grypę. Bernstein został poproszony o poprowadzenie koncertu w niedzielę wieczorem, który miał być transmitowany w radiu w całym kraju. Bez żadnych prób Bernstein stanął przed Filharmonią Nowojorską i pewnie poprowadził muzyków. W historii muzyki trudno przypomnieć sobie inny równie genialny debiut dyrygenta.

SEKRETARZ NAGRYWAŁA RANKIEM nazwiska i numery telefonów mężczyzn z sypialni Bernsteina; TAKICH SZCZEGÓŁÓW NIE PAMIĘTAŁ.

BROADWAY POCZEKA

Bernstein zawsze komponował w wolnym czasie ze swojego głównego dzieła. W 1942 ukończył I Symfonię „Jeremiasz”, opartą na biblijnej historii żydowskiego proroka. Widząc, jak jego przyjaciel Aaron Copland z powodzeniem radził sobie z muzyką baletową, Bernstein we współpracy z choreografem i producentem Jerome Robbinsem stworzył w 1944 roku balet Sailors on the Shore. Balet opowiada, jak trzech marynarzy, otrzymawszy jednodniowy urlop, wychodzi na ląd w Nowym Jorku. Sukces baletu przerósł wszelkie oczekiwania, a wtedy Bernstein i Robbins, w tym libreciści Betty Comden i Adolph Green w swoim zespole, postanowili napisać musical dla Broadwayu o tej samej fabule. Bernstein potrzebował operacji skrzywionej przegrody nosowej, podczas gdy Green potrzebował usunięcia migdałków; byli operowani w tym samym czasie i znajdowali się na tym samym oddziale szpitalnym. Biegające pielęgniarki w najmniejszym stopniu nie przeszkadzały w aktywnym procesie twórczym. Musical „Firing to the City” został po raz pierwszy pokazany na Broadwayu 28 grudnia 1944 roku, a następnie wytrzymał 462 przedstawienia.

Na premierze Koussevitzky pojawił się za kulisami i zaatakował Bernsteina wyrzutami, że kompozytor marnuje swój talent. Koussevitzky chciał przekazać bostońską filharmonię Bernsteinowi, kiedy przeszedł na emeryturę, ale tak się nie stanie, jeśli Bernstein ugrzęźnie w czymś, co rosyjski Koussevitzky nazwał „jezzem”.

Bernstein poważnie potraktował słowa swojego nauczyciela i mentora – wyraźnie bardziej cenił uznanie w świecie muzyki klasycznej niż sławę na Broadwayu. Bernstein ugruntował swoją reputację jako pierwszorzędny dyrygent zwiedzając sale koncertowe i opery w Europie, jako dyrektor New York Philharmonic Orchestra oraz jako konsultant muzyczny dla Israel Philharmonic Orchestra.

ZMIANA LOSU

Nie tylko eskapady Bernsteina na Broadway zadowoliły Filharmonii Bostońskiej. W polityce pochylił się tak daleko w lewo, że groziło to utratą równowagi, a plotki o jego homoseksualizmie rozchodziły się coraz szerzej. Sekretarz Bernsteina notował zwyczajowo nazwiska i numery telefonów mężczyzn, którzy rano wypadali z sypialni kompozytora, bo on sam takich szczegółów nie pamiętał. Mimo to kobiety uważały Bernsteina za nie do odparcia i wiele osób próbowało zmusić go do zmiany orientacji. Jedna z nich, aktorka pochodząca z Chile, Felicia Montealegre, zdołała nawet uzyskać od niego propozycję małżeństwa. Ale po krótkim czasie Bernstein zerwał zaręczyny.

Stan zdrowia Siergieja Koussevickiego nadal się pogarszał. Przez lata promował Bernsteina jako swojego następcę, ale w 1949 poczuł, że rada dyrektorów Filharmonii Bostońskiej jest zdecydowanie przeciwna takiemu zastąpieniu. „Ponieważ nie chcesz Bernsteina”, podekscytował się Koussevitzky, „wtedy natychmiast rezygnuję”. Jego rezygnacja została przyjęta natychmiast.

Koussevitzky zmarł w czerwcu 1951 r. Bernstein był zszokowany śmiercią swojego mentora i patrona. Odnowił swój związek z Felicją; 9 września 1951 r. pobrali się. I żyli jak cała rodzina. Ich córka Jamie urodziła się w 1952 roku.

„CZERWONE ZAGROŻENIE”

Być może Bernstein miał nadzieję poprawić swoją reputację poprzez małżeństwo, ale nie wziął pod uwagę innego czynnika - bojowości senatora Josepha McCarthy'ego. Na początku lat 50. wieloletnie związki z ruchami liberalnymi odbiły się na kompozytorze – w broszurze „Czerwone kanały” nazwano go agentem wpływów komunistycznych. Bernstein nigdy nie został wezwany na przesłuchanie przez Josepha McCarthy'ego (w przeciwieństwie do Aarona Coplanda) lub House Un-American Activities Committee (w przeciwieństwie do Jerome'a Robbinsa), ale został umieszczony na czarnej liście przez Hollywood.

Jednym z pozytywnych skutków afery był powrót Bernsteina na Broadway – Koussevitzky zmarł, stanowisko dyrektora muzycznego Boston Symphony Orchestra wymknęło mu się spod nosa, więc czemu nie? We współpracy z pisarką i dramatopisarką Lillian Hellman, inną ofiarą z czarnej listy, napisał operetkę opartą na klasycznej satyrze Woltera Kandyda. Hellman widział w tej pracy okazję do potępienia mrocznych aktów McCarthyizmu; Bernstein to szansa na napisanie pięknej, podnoszącej na duchu muzyki. Ostatecznie okazało się, że ani to, ani tamto, a spektakl został nakręcony tuż po premierze.

Inny projekt miał dużo więcej szczęścia. Bernstein i Robbins od dawna byli zafascynowani ideą stworzenia nowoczesnej wersji Romea i Julii, a w 1955 roku sprawy posunęły się do przodu; Arthur Laurents napisał libretto, a młody Stephen Sondheim napisał teksty. Muzyka Bernsteina była pełna nowatorskich przekształceń i adaptacji zarówno tradycyjnego stylu, jak i modernizmu. Główny temat Piątego Koncertu Beethovena („Cesarz”) został przekształcony w piosenkę miłosną „Somewhere Out There”, a utwór „Cool” zawiera dwunastodźwiękową serię Schoenberga w formie bebopowej fugi. Po premierze „West Side Story” 26 września 1957 r. na scenie Broadwayu wystawiono go jeszcze 732 razy.

Dzięki West Side Story sława Bernsteina osiągnęła niewyobrażalne wyżyny. A zaraz po oszałamiającej premierze musicalu Bernstein otrzymał ofertę, na którą czekał: stanowisko głównego dyrygenta New York Philharmonic Orchestra.

ŻYCIE BEZ KŁAMSTW

New York Philharmonic Orchestra była jedną z najsłynniejszych grup muzycznych na świecie przed Bernsteinem, ale z nowym dyrygentem prestiż orkiestry stał się jeszcze wyższy. Bernstein promował muzykę amerykańską, w tym Ivesa, Gershwina i Coplanda, i nagrał osiem z dziewięciu symfonii Gustava Mahlera. Ponadto wrócił do komponowania muzyki poważnej. W 1963 Bernstein napisał Symfonię nr 3 „Kaddish”, dedykując ją prezydentowi Kennedy'emu, który zmarł w tym samym roku w Dallas. Psalmy Chichester, zawierające trzy biblijne psalmy hebrajskie, zostały po raz pierwszy wykonane w maju 1965 roku: prosta i piękna muzyka Psalmów pozostaje prawdopodobnie najpopularniejszym dziełem orkiestrowym Bernsteina. Przez dziesięć niezapomnianych lat kierował Filharmonią Nowojorską.

Kompozytor miał jednak dość zmartwień; Bernstein był u szczytu sławy, gdy na jego pozornie przyzwoitym życiu osobistym zaczęły pojawiać się rysy. Bernstein nie mógł trzymać się z daleka od mężczyzn. Felicia zachowywała zewnętrzny spokój, urządzała rodzinne apartamenty i domy eleganckimi meblami, dekorowała wnętrza przepięknymi bukietami kwiatów i urządzała dzikie przyjęcia. Ale w miarę upływu czasu coraz więcej przyjęć kończyło się, gdy mąż Felicji nocował w gościnnej sypialni z innym mężczyzną. Pewnego dnia, w drodze do szkoły, najmłodsza córka Bernsteina, Nina, zobaczyła najnowsze wydanie New York Daily News z krzykliwym nagłówkiem: „BERNSTEYN ROZWÓD Z ŻONĄ!” Po zebraniu Konferencja prasowa Bernstein oświadczył: „Nieuchronnie przychodzi w życiu taki czas, kiedy człowiek musi być tym, kim naprawdę jest”. W kolejnych latach przyłączył się do ruchu na rzecz praw gejów i zmienił więcej niż jednego chłopaka.

Porzucając wszystkie konwencje, które uważał za przestarzałe, Bernstein dał sobie pełną kontrolę. „Msza”, napisana w 1971 roku na polecenie Jacqueline Kennedy Onassis i zbiegająca się w czasie z otwarciem Opery w Kennedy Center w Waszyngtonie, była antywojenna, antyrządowa (Richard Nixon był wówczas prezydentem USA), anty- kościoła iw ogóle, według samego Bernsteina, swego rodzaju „Tak, wszyscy idziecie do…!”, skierowanego do społeczeństwa. Chociaż utwór ten kończy się hymnem na chwałę światowego pokoju, w jednej ze scen mszy ksiądz rzuca konsekrowany chleb i wino na podłogę w umyślnym akcie bluźnierstwa. Publiczność odpowiedziała niemal jednogłośnie: ta praca jest wytworem narcyzmu autora i jego ogromnego pobłażania w złych nałogach.

OSTATNIA „HURRA!”

Jednak Bernstein pozostał najpopularniejszym kompozytorem na świecie. 25 grudnia 1989 roku to on dyrygował IX Symfonią Beethovena podczas obchodów upadku muru berlińskiego; uroczystość ta była transmitowana na żywo z Niemiec Wschodnich do ponad dwudziestu krajów z widownią liczącą 100 milionów ludzi.

Latem 1990 roku Bernstein pojechał na Tanglewood Music Festival, gdzie podróżował prawie co roku przez ostatnie pięćdziesiąt lat. Jego zdrowie pozostawiało wiele do życzenia; jego astma pogorszyła się od nieustannego palenia, a Bernstein często potrzebował tlenu. Wszedł na scenę, aby poprowadzić VII Symfonię Beethovena; w pierwszej części ledwo podnosił ręce, aw drugiej szedł zbyt wolno. Podczas wykonywania trzeciej części zaatakował go atak kaszlu. Nabrawszy jednak sił, poprowadził część czwartą z wdziękiem dawnego Bernsteina. To był jego ostatni występ na scenie. Z Tanglewood Manor został przewieziony do szpitala w Nowym Jorku, gdzie zmarł 14 października.

W chwili śmierci Bernstein figurował w zawodzie dość nisko. Wielu krytyków, biografów i muzyków uważało, że zmarnował swój talent, rozmazując zbyt cienką warstwę tego, co obdarzyła go natura; poza tym za bardzo kochał sławę i był nadmiernie zdenerwowany porażką, zamiast wprowadzać porządek i dyscyplinę w swoim życiu i pracy. Dziś nie wszyscy zgadzają się z tą opinią – jak zauważył obecny krytyk, „niepowodzenia Bernsteina przeważają nad wieloma innymi zwycięstwami”.

KŁOPOT Z TYMI TENORAMI

Bernstein nie unikał problemów z wykonawcami. Kiedyś na próbie z jednym chórem w Wiedniu dyrygent eksplodował: „Wiem, że tenorowie mają historyczny przywilej głupoty, ale pan nadużywa tego przywileju!”

WSZYSTKO JEST DOSKONAŁE, TYLKO WYBUCH UTRUDNIAJĄ

Bernstein miał szczególną więź z izraelskimi muzykami. W 1947 rozpoczął współpracę z Israel Philharmonic Orchestra, która trwała do końca życia kompozytora. Podczas swojej pierwszej wizyty w nowo powstałym kraju opisał niezwykłą atmosferę, w jakiej musiał prowadzić:

„Na porannej próbie gwałtownie opuściłem rękę, wskazując na mocne uderzenie taktu. I w tym momencie na ulicy, jak na zawołanie, grzmiała eksplozja. Podnosząc się z podłogi spokojnie wznowiliśmy pracę. W ciągu dwóch dni doszło do czterech incydentów: z naszego hotelu porwano mężczyznę, wysadzili w powietrze pociąg, wysadzili komisariat policji i zbombardowali wojskową ciężarówkę. Jednak nianie siedzące z dziećmi nie odkładają gazet, a dzieci nadal przeskakują przez linę. Owczarek arabski na placu szykuje się do dojenia kozy, a ja daję kolejny mocny takt. Orkiestra radzi sobie świetnie.”

Podczas drugiego tournée po Izraelu w 1948 roku Bernstein koncertował w Jerozolimie, Tel Awiwie i Hajfie, ale chciał podróżować w głąb lądu. Wraz z ochotnikami z orkiestry przemierzał niebezpieczne drogi i zdradliwe pustynie, docierając do miast takich jak rozdarta wojną Beer Szeba, gdzie po raz pierwszy w historii miasta zabrzmiała symfonia na sugestię Bernsteina, a publiczność stanowili głównie żołnierze . W Izraelu Bernstein nadal uważany jest za bohatera.

CZY BYŁOBY ZDROWE?ROVO...

Bernstein miał własną oryginalną odpowiedź na pytanie, dlaczego życie było dla niego tak trudne. Powiedział kiedyś kompozytorowi Nedowi Roremowi: „Ty i ja mamy ten sam problem, Ned, chcemy, żeby wszyscy na świecie nas kochali, i nie ogólnie, ale każdego z osobna. Ale to jest niemożliwe: nie możesz spotkać wszystkich i wszystkich na świecie ”.

DZWOŃ CO CHCESZ...

Nazwisko Bernsteina doprowadziło ludzi do histerii: jak należy wymawiać ostatnią sylabę - „stin” lub „stein”? Sam Bernstein wahał się z wymową. Jako młody człowiek wolał „steen”, bo tak brzmi jego nazwisko w jidysz, ale kiedy został szefem New York Philharmonic Orchestra, przerzucił się na bardziej „niemieckie” Berno. stein. Dziś „stein” jest uważany za poprawny, ale przy okazji nazywaj to, jak chcesz - sam Bernstein był osobą głęboko niekonsekwentną.

Z księgi szpiegowskiej Asy autor Dulles Allen

Leonard Volkner W DELAWARE Historia towarzysząca opowiada o sierżancie Honeyman, który podczas rewolucji amerykańskiej żył na ziemi niczyjej między pozycjami amerykańskimi i brytyjskimi. Oczywiście nie było mu trudno odwiedzić obie strony, dalej

Z książki Przyjaciele nie umierają autorstwa Wolfa Markusa

Z książki Nie wszystko autor Spivakov Sati

„PONIEWAŻ JESTEM BERNSTEINEM!” Po raz pierwszy Wołodia grał z Bernsteinem na początku lat osiemdziesiątych w Salzburgu. W urodziny Mozarta zagrali jego koncert. Początkowo Spivakov długo nie mógł wejść na festiwal, nie dali mu wizy. Pamiętam, że siedział w Ministerstwie Kultury do godziny

Z książki Gdzie skończyła się ziemia w niebie: Biografia. Wiersze. Wspomnienia autor Gumilow Nikołaj Stiepanowicz

Leonard Trzy lata zarazy i głodu Zrujnowały duży kraj, A ludzie powiedzieli do Leonarda: „Ratuj nas, jesteś dobry i mądry”. Starożytne, cenione zwoje, Leonard znał wszystkie sekrety. W ciągu jednego krótkiego lata ocalono Kraj. Były konflikty i wojny, kiedy umarł król. Ludzie powiedzieli

Z książki Przeglądając stare zeszyty autor Gendlin Leonard

Leonard Gendlin Przeglądanie starych zeszytów (1923-????) Wydawnictwo "HELICON". Amsterdam. 1986.Leonard GENDLIN.PRZEGLĄDAJĄC NA STARE ZESZYTY DO PISANIA (Spotkania, Eseje, Obrazy Literackie).© 1986 autor.Projekt: Michael Michelson.Wydawnictwo HELICON. Amsterdam.

Z książki Jak odeszli idole. Ostatnie dni i godziny ulubionych ludzi autor Razzakov Fedor

O autorze Gennady Brook. Leonarda Gendlina. Władimir Wysocki Któregoś dnia stałem się właścicielem książki Leonarda Gendlina „Going Through Old Notebooks”, Amsterdam, „Helikon”, 1986. Książka zainteresowała mnie przede wszystkim ze względu na rozdział „Władimir Wysocki”, chociaż W. Wysocki jest tylko jeden

Z książki Lśnienie niegasnących gwiazd autor Razzakov Fedor

ADAMOV LEONARD ADAMOV LEONARD (piłkarz, grał w stołecznym Spartaku (1959-1962), Mińsku Dynamie (1963-1970), reprezentacji ZSRR (1965), popełnił samobójstwo 9 listopada 1977 w wieku 37 lat). na początku lat 60. Adamov był znanym sportowcem. Grał w stołecznym „Spartaku”, po czym

Z książki Mój język jest moim przyjacielem autor Suchodrew Wiktor Michajłowicz

ADAMOW Leonard ADAMOW Leonard (piłkarz, grał w stołecznym Spartaku (1959-1962), Mińsku Dynamie (1963-1970), reprezentacji ZSRR (1965), popełnił samobójstwo 9 listopada 1977 w wieku 37 lat). Na początku lat 60. Adamov był znanym sportowcem. Grał dla stołecznego Spartaka, po

Z książki Seria teorii wielkiego podrywu od A do Z przez Rickmana Amy

Leonard w Moskwie Miałem kiedyś szansę otrzymać Lyons w Moskwie. Przybył z trupą czarnych amerykańskich artystów, którzy przywiozli ze sobą do stolicy operę Gershwina Porgy and Bess. A tutaj, jak mówią, nie obeszło się bez nakładki. Moja żona i ja postanowiliśmy zaprosić

Z książki Wielcy Amerykanie. 100 wyjątkowych historii i przeznaczeń autor Gusarow Andriej Juriewicz

Leonard Sheldon Sheldon Leonard był producentem telewizyjnym i aktorem w połowie XX wieku. Wystąpił w filmach takich jak Mieć i nie mieć (1944) i To wspaniałe życie (1946), ale stał się znany jako producent The Dick Van Dyke Show i The Andy Griffith Show. Zmarł w 1997 roku. Gdakanie

Z książki Najbardziej pikantne historie i fantazje celebrytów. Część 2 przez Amillsa Rosera

Hofstadter Leonard Leakey Leonard Leakey Hofstadter jest fizykiem eksperymentalnym w Caltech. Często pokazuje się, jak pracuje z laserami i jest stale skarcony przez Sheldona za jego ograniczoną naukowość

Z książki Rainbow Feynman [Poszukiwanie piękna w fizyce i życiu] autor Leonard Mlodinow

Autor „West Side Story” Leonard Bernstein (25 sierpnia 1918, Lawrence – 14 października 1990, Nowy Jork) Musical „West Side Story” miał premierę w Winter Garden Theatre 26 września 1957 i natychmiast stał się szalenie popularny . Przed wyruszeniem do

autor Isaacson Walter

Z książki Innowatorzy. Jak kilku geniuszy, hakerów i geeków napędzało cyfrową rewolucję autor Isaacson Walter

„(Neo)świadomy: jak nieświadomy umysł kontroluje nasze zachowanie” Leonard Mlodinov (przetłumaczone przez Sh. Martinova) Leonard Mlodinov w książce „(Neo)świadomy” oferuje swoje metody rozszyfrowania podświadomego myślenia, które pomogą ponownie przemyśleć wyobrażenia na temat nas samych

Z książki autora

Przełączanie pakietów: Paul Baran, Donald Davis i Leonard Kleinrock Istnieje wiele sposobów przesyłania danych przez sieć. Najprostszy, znany jako przełączanie obwodów, to sposób działania sieci telefonicznej: przełączniki tworzą specjalny kanał, przez który wszystkie

Aby zawęzić wyniki wyszukiwania, możesz doprecyzować zapytanie, określając pola wyszukiwania. Lista pól została przedstawiona powyżej. Na przykład:

Możesz przeszukiwać wiele pól jednocześnie:

operatory logiczne

Domyślnym operatorem jest ORAZ.
Operator ORAZ oznacza, że dokument musi pasować do wszystkich elementów w grupie:

Badania i Rozwój

Operator LUB oznacza, że dokument musi odpowiadać jednej z wartości w grupie:

badanie LUB rozwój

Operator NIE nie obejmuje dokumentów zawierających ten element:

badanie NIE rozwój

Typ wyszukiwania

Pisząc zapytanie, możesz określić sposób, w jaki fraza będzie wyszukiwana. Obsługiwane są cztery metody: wyszukiwanie na podstawie morfologii, bez morfologii, wyszukiwanie przedrostka, wyszukiwanie frazy.
Domyślnie wyszukiwanie opiera się na morfologii.
Aby wyszukiwać bez morfologii, wystarczy umieścić znak „dolara” przed słowami w frazie:

$ badanie $ rozwój

Aby wyszukać prefiks, musisz umieścić gwiazdkę po zapytaniu:

badanie *

Aby wyszukać frazę, musisz umieścić zapytanie w podwójnych cudzysłowach:

" badania i rozwój "

Szukaj według synonimów

Aby uwzględnić synonimy słowa w wynikach wyszukiwania, umieść znak krzyża „ # " przed słowem lub przed wyrażeniem w nawiasie.
Po zastosowaniu do jednego słowa można znaleźć do trzech synonimów.
Po zastosowaniu do wyrażenia w nawiasach, do każdego słowa zostanie dodany synonim, jeśli taki zostanie znaleziony.
Niezgodny z wyszukiwaniem bez morfologii, prefiksu lub frazy.

# badanie

grupowanie

Nawiasy służą do grupowania wyszukiwanych fraz. Pozwala to kontrolować logikę logiczną żądania.
Na przykład musisz złożyć wniosek: znajdź dokumenty, których autorem jest Iwanow lub Pietrow, a tytuł zawiera słowa badania lub rozwój:

Przybliżone wyszukiwanie słów

Aby uzyskać przybliżone wyszukiwanie, musisz umieścić tyldę ” ~ " na końcu słowa we frazie. Na przykład:

brom ~

Wyszukiwanie znajdzie słowa takie jak "brom", "rum", "bal" itp.
Możesz dodatkowo określić maksymalna ilość możliwe edycje: 0, 1 lub 2. Na przykład:

brom ~1

Wartość domyślna to 2 edycje.

Kryterium bliskości

Aby wyszukiwać według bliskości, musisz umieścić tyldę ” ~ " na końcu frazy. Na przykład, aby znaleźć dokumenty zawierające słowa research and development w ciągu 2 słów, użyj następującego zapytania:

" Badania i Rozwój "~2

Znaczenie wyrażenia

Aby zmienić trafność poszczególnych wyrażeń w wyszukiwaniu, użyj znaku „ ^ ” na końcu wyrażenia, a następnie wskaż poziom trafności tego wyrażenia w stosunku do innych.
Im wyższy poziom, tym bardziej trafne jest dane wyrażenie.
Na przykład w tym wyrażeniu słowo „badania” jest cztery razy bardziej trafne niż słowo „rozwój”:

badanie ^4 rozwój

Domyślnie poziom to 1. Prawidłowe wartości są dodatnią liczbą rzeczywistą.

Szukaj w przedziale

Aby określić przedział, w jakim powinna znajdować się wartość jakiegoś pola, należy podać wartości graniczne w nawiasach, oddzielone operatorem DO.
Wykonane zostanie sortowanie leksykograficzne.

Takie zapytanie zwróci wyniki z autorem zaczynając od Iwanowa i kończąc na Pietrowie, ale Iwanow i Pietrow nie zostaną uwzględnieni w wyniku.
Aby uwzględnić wartość w przedziale, użyj nawiasów kwadratowych. Użyj nawiasów klamrowych, aby zmienić wartość.

Biografia

Louis (Louis) Bernstein urodził się 25 sierpnia 1918 roku w Lawrence, Massachusetts, w żydowskiej rodzinie pochodzącej z Równego (Ukraina): matka Jenny (z domu Reznik), ojciec Samuil Joseph Bernstein, hurtowy dostawca produktów fryzjerskich (wg. niektórych źródeł, właściciel księgarni). Babcia nalegała, aby dziecku nadano imię Louis, ale rodzice zawsze nazywali go Leonard. Prawnie zmienił nazwisko na Leonard w wieku piętnastu lat, wkrótce po śmierci swojej babci. Dla swoich przyjaciół i wielu innych był po prostu „Lenny”.

Ojciec początkowo sprzeciwiał się zainteresowaniu młodego Leonarda muzyką. Mimo to starszy Bernstein zabierał chłopca na koncerty orkiestrowe i ostatecznie wspierał jego edukację muzyczną. W młodości Bernstein zamierzał zostać pianistą.

Bernstein zaczął brać lekcje gry na fortepianie jako dziecko i studiował w Garrison i Boston Latin Schools. Studiował kompozycję na Uniwersytecie Harvarda u Waltera Pistona, m.in. u Edwarda Burlingame-Hilla, A. Tillmana Merrita. Przed ukończeniem uniwersytetu w 1939 r. Bernstein zadebiutował nieoficjalnie jako dyrygent z własną muzyką do The Birds, a także grał i dyrygował w The Cradle Will Rock Marca Blitzsteina. Później studiował u Fritza Reinera (dyrygent), Randall Thompson (Język angielski)Rosyjski(orkiestracja), Richard Stöhr (kontrapunkt) i Isabella Vengerova (fortepian);

W 1940 roku Leonard Bernstein studiował w Tanglewood Institute w Boston Symphony Orchestra, utworzonym latem pod kierunkiem Siergieja Koussevitzky'ego. Bernstein został później asystentem dyrygenta Koussevitzky'ego.

Asystent dyrygenta (1943-1944), dyrygent (1957-1958), główny dyrygent (1958-1969) New York Philharmonic (gdzie zastąpił Bruno Waltera) i New York City Symphony (1945-1948).

W 1971 został wprowadzony do National Songwriters Hall of Fame.

Zmarł na atak serca 14 października 1990 r. Został pochowany na cmentarzu Green-Wood w Nowym Jorku obok swojej żony, mając w sercu kopię V Symfonii Mahlera.

Repertuar i nagrania

Dokonał premiery symfonii „Turangalila” Oliviera Messiaena (nienagrana).

Bernstein dwukrotnie nagrał kompletne cykle symfonii Beethovena (dla Sony i Deutsche Grammophon), brał udział w nagraniu cyklu koncertów fortepianowych Beethovena z Christianem Zimmermannem. Bernstein jest jedynym dyrygentem, który dwukrotnie nagrał pełny cykl symfonii Gustava Mahlera (również dla Sony i Deutsche Grammophon). Nagrał także kompletny cykl symfonii Piotra Czajkowskiego, liczne utwory kompozytorów amerykańskich, utwory Carla Nielsena, Dariusa Milhauda. Nagrania utworów Josepha Haydna wyróżniają się na tle muzyki czasów przedbeethovena. W kwietniu 1962 wykonał I Koncert fortepianowy Brahmsa z pianistą Glennem Gouldem.

Kompozycje

opery

Kłopoty na Tahiti (1952, Waltham)
„Ciche miejsce” („Ciche miejsce”; 1986, Wiedeń)

Operetki

„Kandyd” (1956, Nowy Jork)

Musicale

Wyjazd do miasta (Na mieście) (1943)
Cudowne miasto (1953)
Kandyd (1954)
West Side Story (West Side Story, 1957)
„Pennsylvania Avenue, 1600” (1600 Pennsylvania Avenue, 1976)

Symfonie

Nr 1 - Jeremiasz (1942)
Nr 2 - Wiek niepokoju (1949)
Nr 3 - Kadisz (Kaddis, 1963)

Inny

Muzyka do baletu Fancy Free
„Chichester Psalms” na chór i orkiestrę (Chichester Psalms, 1965)
Msza (1971)
Preludium, fuga i riffy na klarnet i zespół jazzowy
Sztuka „Piotruś Pan” (Piotruś Pan, 1950)

Wyznanie

Na podstawie ankiety przeprowadzonej w listopadzie 2010 r. przez brytyjski magazyn muzyki klasycznej Magazyn muzyczny BBC wśród stu dyrygentów z różnych krajach, wśród których tacy muzycy jak Colin Davis (Wielka Brytania), Valery Gergiev (Rosja), Gustavo Dudamel (Wenezuela), Maris Jansons (Łotwa), Leonard Bernstein zajęli drugie miejsce na liście dwudziestu najwybitniejszych dyrygentów wszech czasów. Wprowadzony do Galerii Sław gramofonowych.

Napisz recenzję artykułu „Bernstein, Leonard”

Uwagi

Literatura

Bernstein L. Muzyka jest dla każdego. - M., 1978.
„Leonard Bernstein. Łatwa aranżacja na fortepian (gitara)"/"Leonard Bernstein. Ułatwiona aranżacja na fortepian (gitara)”. Wyd. Kompozytor - Saint-Petersburg, 2012, 14 s., wydanie 300, ISBN 979-0-66004-384-4, oprawa miękka
„Twórca na stoisku dyrygenta. Leonarda Bernsteina”. Elena Miszczenko, Aleksander Steinberg. Wydawca IP Strelbitsky. (książka cyfrowa)

Spinki do mankietów

(angielski) na stronie Allmusic
- artykuł z encyklopedii „Dookoła świata”
Zakharova O. A. // Elektroniczna encyklopedia „Świat Szekspira”.
(Rosyjski)

Wzgórze Yureli Corelli (1842-1849) Teodor Eisfeld (1849-1855) Henryk Timm (1854-1855) Carl Bergman (1855-1856; 1858-1876) Teodor Eisfeld (1856-1858; 1859-1865) Leopold Damrosch (1876-1877) Theodor Thomas (1877-1878; 1879-1891) Adolf Neuendorf (1878-1879) Anton Seidl (1891-1898) Emil Paur (1898-1902) Walter Damrosch (1902-1903) Wasilij Safonow (1906-1909) Gustaw Mahler (1909-1911) Josef Stransky (1911-1923) Willem Mengelberg (1922-1930) Arturo Toscanini (1928-1936) Jan Barbirolli (1936-1941) Artur Rodziński (1943-1947) Bruno Walther (1947-1949) Leopold Stokowski (1949-1950) Dimitris Mitropoulos (1949-1958) Leonard Bernstein (1958-1969) Jerzy Sprzedaj (1969-1970) Pierre Boulez (1971-1977) Zubin Meta (1978-1991) Kurt Masur (1991-2002) Lorin Maazel (2002―2009) Alan Gilbert (od 2009)

Fragment charakteryzujący Bernsteina, Leonarda

Mijając bufet, kazała podać samowar, choć nie zawsze.
Barman Fok był najbardziej wściekłą osobą w całym domu. Natasza uwielbiała próbować swojej władzy nad nim. Nie uwierzył jej i poszedł zapytać, czy to prawda?
- Och, ta młoda dama! powiedział Foka, udając zmarszczone brwi do Nataszy.
Nikt w domu nie wysyłał tylu ludzi i nie dawał im tyle pracy, co Natasza. Nie widziała ludzi z obojętnością, żeby ich gdzieś nie posyłać. To było tak, jakby próbowała zobaczyć, czy się zdenerwuje, czy któryś z nich się na nią dąsa, ale ludzie nie lubili wypełniać czyichś rozkazów tak bardzo jak Nataszy. "Co powinienem zrobić? Gdzie powinienem pójść? pomyślała Natasza, idąc powoli korytarzem.
- Nastasia Iwanowna, co się ze mnie narodzi? zapytała błazna, który w swojej kutsaveyce szedł w jej stronę.
- Od was pchły, ważki, kowale - odpowiedział błazen.
„Mój Boże, mój Boże, to wszystko jedno. Ach, gdzie mam się udać? Co mam ze sobą zrobić? - A ona szybko, tupiąc nogami, wbiegła po schodach do Vogla, który mieszkał z żoną na ostatnim piętrze. Vogel miał dwie guwernantki, a na stole stały talerze z rodzynkami, orzechami włoskimi i migdałami. Guwernantki opowiadały o tym, gdzie mieszkać taniej, w Moskwie czy Odessie. Natasza usiadła, z poważną, zamyśloną miną przysłuchiwała się ich rozmowie i wstała. – Wyspa Madagaskar – powiedziała. – Ma da gaz – powtórzyła wyraźnie każdą sylabę i nie odpowiadając mi na pytania Schossa o to, co mówi, wyszła z pokoju. Petya, jej brat, również był na górze: on i wujek zaaranżowali fajerwerki, które zamierzał odpalić w nocy. - Piotr! Petko! zawołała do niego „zabierz mnie na dół. c - Petya podbiegł do niej i odwrócił się plecami. Wskoczyła na niego, owijając ramiona wokół jego szyi, a on podskoczył i pobiegł z nią. „Nie, nie, to wyspa Madagaskar”, powiedziała i zeskakując z niej, zeszła na dół.
Jakby ominęła swoje królestwo, sprawdziła swoją moc i upewniła się, że wszyscy są ulegli, ale wciąż nudni, Natasza wyszła na korytarz, wzięła gitarę, usiadła w ciemnym kącie za szafką i zaczęła szarpać struny w basie , tworząc zdanie, które zapamiętała z jednej opery usłyszanej w Petersburgu razem z księciem Andriejem. Dla zewnętrznych słuchaczy wyszło na jej gitarze coś, co nie miało żadnego znaczenia, ale w jej wyobraźni, dzięki tym dźwiękom, wskrzesiła całą serię wspomnień. Siedziała przy kredensie, wpatrując się w smugę światła padającego z drzwi spiżarni, słuchając siebie i wspominając. Była w stanie pamięci.
Sonia poszła do bufetu ze szklanką po drugiej stronie korytarza. Natasza spojrzała na nią, na szczelinę w drzwiach spiżarni i wydawało jej się, że pamięta, jak światło wpadało przez szczelinę w drzwiach spiżarni i że Sonia przeszła ze szklanką. „Tak, i było dokładnie tak samo” – pomyślała Natasza. Sonia, co to jest? krzyknęła Natasza, dotykając grubego sznurka.
- Och, jesteś tutaj! – wzdrygnęła się, powiedziała Sonia, podeszła i nasłuchiwała. - Nie wiem. Burza? powiedziała nieśmiało, bojąc się popełnić błąd.
„Cóż, wzdrygnęła się dokładnie w ten sam sposób, podeszła w ten sam sposób i uśmiechnęła się nieśmiało, kiedy już było”, pomyślała Natasza, „i dokładnie w ten sam sposób ... myślałem, że czegoś jej brakowało”.
- Nie, to chór z Water Carriera, słyszysz! - A Natasza skończyła śpiewać motyw chóru, aby Sonya go zrozumiała.
- Gdzie poszedłeś? – zapytała Natasza.
- Zmień wodę w szklance. Teraz maluję wzór.
„Zawsze jesteś zajęty, ale nie wiem jak” – powiedziała Natasza. - Gdzie jest Nikołaj?
Wygląda na to, że śpi.
„Sonya, idź go obudzić” – powiedziała Natasza. - Powiedz, że wzywam go do śpiewania. - Usiadła, pomyślała o tym, co to znaczy, że to wszystko się wydarzyło i bez rozwiązania tej kwestii i wcale tego nie żałując, ponownie przeniosła się w swojej wyobraźni do czasów, kiedy była z nim, a on z kochającymi oczami spojrzał na nią.
— Och, chciałbym, żeby niedługo przyszedł. Tak się boję, że tak się nie stanie! A co najważniejsze: starzeję się, ot co! Nie będzie już tego, co jest we mnie. A może przyjdzie dzisiaj, przyjdzie teraz. Może przyszedł i siedzi w salonie. Może przybył wczoraj i zapomniałem. Wstała, odłożyła gitarę i poszła do salonu. Wszyscy domownicy, nauczyciele, guwernantki i goście siedzieli już przy herbacie. Ludzie stali wokół stołu - ale księcia Andrieja nie było, a wciąż było stare życie.
„Ach, oto ona” – powiedział Ilya Andreevich, widząc wchodzącą Nataszę. - Usiądź ze mną. Ale Natasza zatrzymała się obok matki, rozglądając się dookoła, jakby czegoś szukała.
- Mama! powiedziała. „Daj mi to, daj mi matko, pospiesz się, pospiesz się” i znowu ledwo mogła powstrzymać szloch.
Usiadła przy stole i przysłuchiwała się rozmowom starszych i Mikołaja, który również podszedł do stołu. „Mój Boże, mój Boże, te same twarze, te same rozmowy, ten sam tata trzyma kubek i tak samo dmucha!” pomyślała Natasza, czując z przerażeniem obrzydzenie, które wzrosło w niej wobec wszystkich domowników, ponieważ wciąż byli tacy sami.
Po herbacie Nikołaj, Sonia i Natasza udali się do sofy, do swojego ulubionego kącika, w którym zawsze zaczynały się ich najbardziej intymne rozmowy.

„Zdarza się tobie”, powiedziała Natasza do swojego brata, kiedy usiedli w sofie, „przydarza ci się, że wydaje ci się, że nic się nie stanie - nic; że wszystko, co było dobre, było? I nie tylko nudne, ale smutne?
- I jak! - powiedział. - Zdarzyło mi się, że wszystko było w porządku, wszyscy byli pogodni, ale przyszło mi do głowy, że to wszystko jest już zmęczone i wszyscy muszą umrzeć. Kiedyś nie poszedłem do pułku na spacer, a grała muzyka ... i nagle się znudziłem ...
– Ach, wiem o tym. Wiem, wiem - odebrała Natasza. „Byłem jeszcze mały, więc mi się to przydarzyło. Pamiętajcie, odkąd mnie ukarali za śliwki, a wy wszyscy tańczyliście, a ja siedziałem w klasie i szlochałem, nigdy nie zapomnę: byłam smutna i współczułam wszystkim i sobie, i współczułam wszystkim. I, co najważniejsze, nie byłem winien - powiedziała Natasza - pamiętasz?
– Pamiętam – powiedział Nikołaj. - Pamiętam, że przyszedłem do ciebie później i chciałem cię pocieszyć, a wiesz, wstydziłem się. Byliśmy strasznie zabawni. Miałem wtedy zabawkę z figurkami i chciałem ci ją dać. Pamiętasz?
„Pamiętasz”, powiedziała Natasza z zamyślonym uśmiechem, jak dawno, dawno temu byliśmy jeszcze bardzo młodzi, nasz wujek wezwał nas do biura, z powrotem do starego domu i było ciemno - przyjechaliśmy i nagle było stojąc tam ...
– Arap – zakończył Nikołaj z radosnym uśmiechem – jak możesz nie pamiętać? Nawet teraz nie wiem, czy to był czarny człowiek, czy widzieliśmy to we śnie, czy nam powiedziano.
- Był siwy, pamiętajcie, i białe zęby - stoi i patrzy na nas...
Pamiętasz Sonyę? Mikołaj zapytał...
„Tak, tak, też coś pamiętam”, odpowiedziała nieśmiało Sonya ...
„Zapytałem ojca i matkę o ten arap” – powiedziała Natasza. „Mówią, że nie było arap. Ale pamiętasz!
- Jak, jak teraz pamiętam jego zęby.
Jakie to dziwne, to było jak sen. Lubię to.
- Pamiętasz, jak toczyliśmy jajka w przedpokoju i nagle dwie staruszki zaczęły wirować na dywanie. Czy tak było, czy nie? Pamiętasz, jak było dobrze?
- TAk. Pamiętasz, jak tatuś w niebieskim płaszczu na ganku strzelił z pistoletu. - Przejrzeli, uśmiechając się z przyjemnością, wspomnienia, nie smutne starcze, ale poetyckie wspomnienia młodzieńcze, te wrażenia z najdalszej przeszłości, gdzie sen zlewa się z rzeczywistością i śmiali się cicho, radując się z czegoś.
Sonya jak zawsze pozostawała w tyle, chociaż ich wspomnienia były wspólne.
Sonia niewiele pamiętała z tego, co zapamiętali, a to, co pamiętała, nie wzbudziło w niej tego poetyckiego uczucia, którego doświadczali. Cieszyła się tylko ich radością, starając się ją naśladować.
Wzięła udział dopiero, gdy przypomnieli sobie pierwszą wizytę Sonyi. Sonia opowiedziała, jak bała się Mikołaja, bo miał na kurtce sznurki, a jej niania powiedziała jej, że ją też w sznurki przyszyją.
„Ale pamiętam: powiedzieli mi, że urodziłeś się pod kapustą”, powiedziała Natasza, „i pamiętam, że wtedy nie odważyłam się nie wierzyć, ale wiedziałam, że to nieprawda i byłam tak zawstydzona.
Podczas tej rozmowy głowa pokojówki wystawała z tylnych drzwi kanapy. - Młoda damo, przynieśli koguta - powiedziała szeptem dziewczyna.
„Nie rób tego, Polya, każ im to wziąć” – powiedziała Natasza.
W środku rozmów toczących się w sofie, Dimmler wszedł do pokoju i podszedł do harfy w rogu. Zdjął materiał, a harfa wydała fałszywy dźwięk.

Rok wydania : 2003

Gatunek muzyczny : Gospodarka

Wydawca:„Finanse i statystyka”

Format : PDF

Jakość : Zeskanowane strony

Numer stron: 622

Opis : Książka daje wyobrażenie o metodach skutecznego polityka rachunkowości księgowi w USA i stopień ich regulacji; wprowadza metodykę budowy sprawozdawczość finansowa, w tym bilans, rachunek zysków i strat, rachunek przepływów pieniężnych. Omówienie istoty informacji zawartych w tych dokumentach kończy się rozważeniem metod analizy sytuacji finansowej przedsiębiorstw, która została przeprowadzona na konkretnych danych.

Dla księgowych dążących do doskonalenia swoich umiejętności nauczyciele księgowość i analiz, doktorantów i studentów uczelni i wydziałów ekonomicznych, a także podejmujących decyzje na podstawie sprawozdań finansowych.

CZĘŚĆ I

ANALIZA SPRAWOZDAŃ FINANSOWYCH I DANYCH RACHUNKOWYCH
Rozdział 1. Zadania analizy sprawozdań finansowych
1.1. Esencja analizy finansowej
1.2. Podejścia do problemu
1.3. Rozwój teorii inwestycji
Rozdział 2. Analiza sprawozdań finansowych i rachunkowość
2.1. Funkcje analizy sprawozdań finansowych
2.2. Wstępne dane do analizy
2.3. Wartości danych księgowych
2.4. Ograniczenie informacyjne danych księgowych
2.5. Względne znaczenie analizy sprawozdań finansowych w całkowitym podejmowaniu decyzji
2.6. Funkcje księgowe
Rozdział 3. Cele, warunki i standardy rachunkowości – ich znaczenie dla analizy
3.1. Cele księgowe
3.2. Schemat koncepcyjny FASB
3.3. Organizacja schematu koncepcyjnego
3.4. Tło analizy
3.5. Zasady i standardy rachunkowości
3.6. Czynnik ludzki
Rozdział 4. Narzędzia i metody analizy sprawozdań finansowych – przegląd
4.1. Rekonstrukcja działalność gospodarcza i operacje
4.2. Znaczenie raportowania ruchu Pieniądze
4.3. Dodatkowe funkcje analityczne
4.4. Źródła informacji
4.5. Komplet informacji
4.6. Podstawowe narzędzia analityczne
4.7. Mierniki rynkowe
4.8. Porównywalność informacji finansowych
4.9. Przykład obliczania wskaźników finansowych
4.10. Sprawdzanie zrozumienia relacji
4.11. Główne elementy analizy sprawozdań finansowych
4.12. Analiza finansowa przy pomocy technologii komputerowej
4.13. Przegląd zasad rachunkowości – cel i przedmiot specjalna uwaga
Załącznik 4a. Źródła informacji zawierające wskaźniki efektywności i wskaźniki finansowe
Dodatek 4c. Przykład sprawozdania finansowego
CZĘŚĆ DRUGA. SPRAWOZDANIA FINANSOWE – PODSTAWA ANALIZY SYTUACJI FINANSOWEJ PRZEDSIĘBIORSTWA
Rozdział 5. Analiza majątku obrotowego
5.1. Gotówka
5.2. Zbywalne papiery wartościowe
5.3. Należności
5.4. Udzielanie informacji o obecna wartość instrumenty finansowe
5.5. Dyby
5.6. Korekta przy przejściu z metody LIFO na metodę FIFO
5.7. Inne problemy analityczne
Rozdział 6. Analiza majątku trwałego
6.1. Inwestycja długoterminowa
6.2. Najbardziej realistyczna wycena dłużnych papierów wartościowych
6.3. Księgowanie przez kredytobiorców i wierzycieli restrukturyzacji zadłużenia spowodowanej trudną sytuacją finansową kredytobiorcy
6.4. Problem kredytów bankowych
6.5. Rzeczowe aktywa trwałe
6.6. Wartości niematerialne
6.7. Odroczone koszty i rezerwy na przyszłe wydatki i płatności
6.8. Nieujęte wartości niematerialne lub warunkowe
Rozdział 7. Analiza rozrachunków z dostawcami
7.1. Zobowiązania krótkoterminowe
7.2. Zobowiązania długoterminowe
7.3. Spłata długu
7.4. Obowiązki najmu
7.5. Rachunkowość leasingu kapitału
7.6. Finansowanie pozabilansowe
7.7. Zobowiązania pozabilansowe
7.8. Konta do zapłaty w ramach planów emerytalnych
7.9. Identyfikacja dodatkowych zaległości emerytalnych
7.10. Inne płatności inne niż emerytury
7.11. Zobowiązania graniczące z kapitałem własnym
7.12. przychody przyszłych okresów

7.13. Większość
7.14. rezerwy
7.15. Rachunkowość na wypadek nieprzewidzianych zdarzeń
7.16. Zobowiązania umowne
7.17. Instrumenty finansowe z ryzykiem pozabilansowym
7.18. Zobowiązania warunkowe
Rozdział 8
8.1. Różnice między zobowiązaniami a instrumentami kapitałowymi
8.2. Udostępnij klasyfikacja
8.3. Nierozdzielone zyski
8.4. Wartość księgowa na jedną akcję
Rozdział 9
9.1. Inwestycje wewnątrzkorporacyjne
9.2. Rachunkowość połączeń jednostek gospodarczych
9.3. Rachunkowość połączeń jednostek gospodarczych
9.4. Rozliczanie wartości firmy to obszar największej troski
9.5. Rachunkowość zagranicznej działalności gospodarczej
9.6. Analiza zysków i strat z przelewu
Rozdział 10. Analiza rachunku zysków i strat: część I
10.1. Różnorodność koncepcji zysku
10.2. Naliczanie kosztów i wydatków
10.3. Amortyzacja i zmniejszenie kosztów wyczerpywania zasobów

Rozdział 11
11.1. Wydatki emerytalne i dopłaty dla pracowników
11.2. Elementy powtarzających się kosztów emerytalnych
11.3. Obowiązki emerytalne
11.4. Rozliczanie innych świadczeń na rzecz pracowników po przejściu na emeryturę
11.5. Inne dopłaty dla pracowników
11.6. Opłaty za badania naukowe, badania i rozwój
11.7. Życzliwość
11.8. Koszt odsetek

11.9. podatek dochodowy
11.10. Nadzwyczajne zyski i straty
11.11. Zmiany w rachunkowości
11.12. Rachunek zysków i strat – istota analizy, przegląd
Rozdział 12. Zysk na akcję: obliczanie i wycena
12.1. Obliczenie średniej ważonej wartości wyemitowanych akcji zwykłych

12.2. Złożona struktura kapitałowa
12.3. Całkowicie rozwodniony zysk na akcję
12.4. Przykłady obliczeń EPS dla połączeń jednostek gospodarczych
12.5. Aktualizacja zysku na akcję za poprzedni okres
12.6. Dodatkowe wymagania dotyczące danych w związku z udostępnianiem danych dotyczących zysku na akcję
12.7. Sprawozdania finansowe według zmian w zyskach na akcję
Rozdział 13. Rachunek przepływów pieniężnych
13.1. Znaczenie przepływów pieniężnych
13.2. Rachunkowość środków pieniężnych i przepływów pieniężnych
13.3. Ustalenie przepływów pieniężnych netto z działalności gospodarczej
13.4. Operacje rekonstrukcyjne
13.5. Ustalenie wysokości środków pieniężnych w wyniku działalności gospodarczej – dwie metody
13.6. Przejście od reprezentacji pośredniej do reprezentacji dochodowo-płatniczej

13.7. Przepływy środków pieniężnych- problemy ich nauki
Rozdział 14
14.1. Badania i profesjonalne porady
14.2. Cele tego rozdziału
14.3. Księgowość w cenach bieżących
14.4. Księgowość w cenach stałych
14.5. Przykład rozliczania transakcji z wykorzystaniem czterech schematów raportowania

14.6. Rozumowanie analityczne przy wykorzystaniu obecnego modelu cenowego
14.7. Rozumowanie analityczne przy stosowaniu modelu ceny stałej
14.8. Porównanie ogólnych i specjalnych zmian cen
Rozdział 15. Opinia biegłego rewidenta – treść i znaczenie
15.1. Co powinien wiedzieć analityk?
15.2. Raport z audytu
15.3. Niezgodność sprawozdań finansowych z ogólnie przyjętymi zasadami rachunkowości
15.4. Raporty specjalne
15.5. Tło do analizy
15.6. Założenia wynikające ze standardów, które kierują opinią biegłego rewidenta,
15.7. Funkcje audytu z perspektywy audytora
CZĘŚĆ III. KLUCZOWE CZĘŚCI ANALIZY SPRAWOZDANIA FINANSOWEGO
Rozdział 16. Analiza płynności
16.1. Wartość płynności
16.2. kapitał obrotowy
16.3. Wskaźnik pokrycia
16.4. Wskaźnik rotacji średni rozmiar rozrachunki z odbiorcami
16.5. Wskaźniki rotacji zapasów
16.6. Zobowiązania krótkoterminowe – zobowiązania krótkoterminowe
16.7. Interpretacja współczynnika pokrycia
16.8. Pośredni szybki stosunek
16.9. Inne wskaźniki pilnej płynności
16.10. Pojęcie elastyczności finansowej
16.11. Dyskusja i analiza przez kierownictwo firmy
Rozdział 17. Analiza przepływów pieniężnych i projekcje finansowe
17.1. Przegląd modeli przepływów pieniężnych
17.2. Arkusze kalkulacyjne
17.3. Analiza rachunku przepływów pieniężnych
17.4. Przykład analizy rachunku przepływów pieniężnych
17.5. Szacowanie rachunku przepływów pieniężnych
17.6. Projektowanie rachunku przepływów pieniężnych
17.7. Przykład projektu rachunku przepływów pieniężnych

18.1. Kluczowe elementy oceny długoterminowej wypłacalności
18.2. Znaczenie struktury kapitału
18.3. Zasady rachunkowości
18.4. Korekty wartość księgowa aktywa
18.5. Znaczenie struktury kapitału
18.6. Zasady użytkowania pożyczone pieniądze
18.7. Przykład obliczenia
18.8. Wskaźnik dźwigni finansowej
18.9. Pomiar wpływu struktury kapitału na długoterminową wypłacalność
18.10. Prognoza długoterminowa- wartość i ograniczenia
18.11. Analiza struktury kapitałowej - raporty strukturalne
18.12. Stosunek pożyczonych środków do całkowitego kapitału (pożyczonego i własnego)
18.13. Akcje uprzywilejowane w strukturze kapitału
Rozdział 18. Analiza struktury kapitału i długoterminowej wypłacalności
18.14. Rozrachunki długoterminowe skorygowane analitycznie słuszność
18.15. Interpretacja wskaźników struktury kapitału
18.16. Nieprzewidziane zdarzenie i inne rodzaje ryzyka
18.17. Wskaźniki alokacji aktywów
18.18. Kluczowe dla rentowności
18.19. Wskaźniki pokrycia zysku
18.20. Stosunek zysku do kosztów stałych
18.21. Warunkowe obliczenia wskaźników pokrycia
18.22. Pokrycie kosztów stałych przepływami pieniężnymi
18.23. Stabilność przepływów pieniężnych z działalności gospodarczej
18.24. Pokrycie dywidendy za akcje uprzywilejowane kosztem zysku
18.25. Szacowanie wskaźników pokrycia kosztów i zysków
18.26. Struktura kapitałowa, wykup stawka kontrolna akcje poprzez kredyty, „śmieciowe” obligacje i inne „innowacje” finansowe
18.27. Istotne aspekty analizy
Załącznik 18A. Ocena zadłużenia
Załącznik 18A.1. Ocena obligacji korporacyjnych
Załącznik 18A.2. Rating Miejskich Papierów Wartościowych
Dodatek 18A.3. Ograniczenia nieodłącznie związane z procesem oceny
Dodatek 18B. Szanse jako predyktory niepowodzenia przedsiębiorstwa
Załącznik 18C. Przykład obliczenia skorygowanego analitycznie wskaźnika zadłużenia długoterminowego do kapitału własnego
Rozdział 19
19.1. Różne perspektywy wydajności
19.2. Kryteria oceny wydajności
19.3. Wartość zwrotu z inwestycji
19.4. Główne cele wykorzystania ROI
19.5. Podstawowe elementy ROI
19.6. Dostosowanie składników formuły ROI
19.7. Analiza wykorzystania aktywów
19.8. Analiza zysków giełdowych (ROCSE)
19.9. Przykład analizy zysków dla łączna kwota aktywa i kapitał własny
19.10. Porównanie zwrotu z kapitału ze zwrotem z inwestycji akcjonariuszy
Rozdział 20. Analiza wyników: część 1
20.1. Znaczenie analizy rachunku zysków i strat
20.2. Analiza rachunku zysków i strat
20.3. Sprawozdania finansowe przedsiębiorstw zdywersyfikowanych
20.4. Stabilność i zmiana wysokości przychodów
Rozdział 21 Analiza wyników: część 2
21.1. Analiza kosztów sprzedaży
21.2. Analiza progu rentowności
21.3. Wartość analityczna Analiza progu rentowności
21.4. Analiza relacji między wielkością sprzedaży, rozrachunki z odbiorcami i rezerwy
21.5. podatek dochodowy
21.6. Analiza wyników finansowych
Rozdział 22
22.1. Ocena jakości zysku
22.2. Ocena poziomu i trendu zysku
22.3. Pojęcie rentowności (Earning Power)

22.4. Prognozowanie zysków
22.5. Kontrola nad działalnością przedsiębiorstwa i wynikami
Rozdział 23. Kompleksowa analiza sprawozdań finansowych
23.1. Metodologia analizy sprawozdań finansowych
23.2. Znaczenie „podejścia blokowego” do analizy finansowej....
23.3. Charakterystyczne cechy prawidłowo przeprowadzonej analizy finansowej
23.4. Charakterystyka poszczególnych branż lub obszarów działalności
23.5. Przykład kompleksowej analizy sprawozdań finansowych Campbell Soup Company
Lista głównych skrótów (USA)

Jedną z najwybitniejszych postaci muzycznych w Stanach Zjednoczonych jest profesor Leonard Bernstein. Eksperymentalny kompozytor muzyki zarówno jazzowej, jak i poważnej, stał się czołowym teoretykiem i praktykiem musicalu.

Przed emigracją do Stanów Zjednoczonych rodzice Bernsteina mieszkali na Ukrainie, niedaleko Równego. Leonard urodził się 25 sierpnia 1918 w Lawrence w stanie Massachusetts i dorastał w Bostonie. Stanie się muzykiem Bernstein był przeznaczony przez los i uparcie podążał obraną ścieżką, pomimo przeszkód, czasem bardzo znaczących.

Gdy chłopiec miał 11 lat zaczął brać lekcje muzyki i po miesiącu zdecydował, że zostanie muzykiem. Ale ojciec, który uważał muzykę za pustą rozrywkę, nie płacił za lekcje, a chłopiec sam zaczął zarabiać na naukę.

Studiował w słynnej Boston Latin School. Tutaj Bernstein działał jako solista i dyrygent szkolnej orkiestry, wystawił operę Carmen przez uczniów szkoły. W wieku 17 lat Bernstein wstąpił na Uniwersytet Harvarda, gdzie studiował sztukę komponowania muzyki, gry na fortepianie, słuchał wykładów z historii muzyki, filologii i filozofii.

W latach 1939-1941 Leonard wstąpił do Curtis Institute of Music w Filadelfii. Dyrygentem był F. Reiner, instrumentacja - R. Thompson, fortepian - I. A. Vengerova.

W 1942 roku Burstein udał się do poprawy w Berkshire Music Center (Tanglewood). W tym czasie pojawiły się pierwsze poważne dzieła kompozytora – sonata na klarnet i fortepian (1942), cykl wokalny Nienawidzę muzyki (1943). Ale głównym wydarzeniem w życiu Bernsteina było spotkanie z największym dyrygentem, rodem z Rosji, S. Koussevickim.

Staż u niego w Tanglewood oznaczał początek ciepłej przyjaźni między nimi. Bernstein został asystentem Koussevitzky'ego i wkrótce został asystentem dyrygenta Orkiestry Filharmonii Nowojorskiej (1943-1944). Wcześniej, nie mając stałych dochodów, utrzymywał się z pieniędzy z lekcji, występów na koncertach, pracy na taśmach.

Szczęśliwy wypadek zapoczątkował karierę błyskotliwego dyrygenta Bernsteina. Światowej sławy B. Walter, który miał wystąpić z Orkiestrą Nowojorską, nagle zachorował. Stały dyrygent orkiestry A. Rodziński odpoczywał poza miastem (była niedziela) i nie pozostało nic innego, jak tylko powierzyć koncert początkującemu asystentowi. Po spędzeniu całej nocy na studiowaniu najbardziej skomplikowanych partytur, Bernstein następnego dnia, bez żadnej próby, przemawiał do publiczności. To był triumf młodego dyrygenta i sensacja w świecie muzyki.

Jeden z najwybitniejszych współczesnych dyrygentów, należał do artystów nurtu romantycznego i miał wyraźną osobowość twórczą: spontaniczny temperament, pragnienie błyskotliwości, piktorializmu i dynamizmu łączyły się u Bernsteina z głębią i skalą koncepcji interpretacyjnej. Z równym powodzeniem interpretował muzykę klasyczną i współczesną, w szczególności jest jednym z wybitnych interpretatorów dzieł Szostakowicza. Kunszt muzyka naprawdę nie znał granic: jednym ze swoich komiksów dyrygował bez rąk, sterując orkiestrą jedynie mimiką i spojrzeniami.

Jego sukces na polu dyrygenckim był oceniany na podstawie zasług. W latach 1945-1949 Bernstein był już głównym dyrygentem New York City Center Orchestra, gdzie został następcą słynnego dyrygenta L. Stokowskiego. W latach 1957-1958 był dyrygentem Filharmonii Nowojorskiej, a od 1958 do 1969 był głównym dyrygentem.

Od 1951 roku, kiedy zmarł Koussevitzky, Bernstein uczęszczał na zajęcia w Tanglewood i zaczął uczyć na University of Weltham (Massachusetts), wykładając na Harvardzie. Z pomocą telewizji publiczność Bernsteina - pedagoga i pedagoga - przewyższyła publiczność każdego uniwersytetu. W tym samym czasie Bernstein wykładał na Uniwersytecie w czechosłowackim mieście Brandis, Bernstein również dał się poznać jako wszechstronnie utalentowany muzyk.

Jako pianista występował z partiami fortepianu i własnymi kompozycjami orkiestrowymi, a także z repertuarem klasycznym. Od 1944 Bernstein zwiedził wiele krajów na całym świecie. Odwiedził także ZSRR.

Publiczne wykonanie pierwszego dzieła L. Bernsteina - symfonii "Jeremiasz" o tematyce biblijnej odbyło się w 1944 roku w Pittsburghu pod kierunkiem samego autora. Później tą samą bogatą ekspresją wyróżniała się kolejna monumentalna kompozycja wokalno-instrumentalna Bernsteina, w której rozwinął hebrajskie motywy muzyczne – oratorium „Kadysz”.

Za namową choreografa J. Robbinsa w tym samym roku kompozytor skomponował muzykę do baletu Wolna Fantazja, który został wystawiony w Metropolitan Opera pod dyrekcją autora. Wkrótce wraz z J. Robbinsem, B. Comdenem i A. Greenem przerobił ten balet do musicalu „Tam w mieście”, który wykonywany był 463 razy.

Przekształcenie baletu w musical nie było dla Bernsteina przypadkowym epizodem. We wszystkich jego musicalach balet zajmuje ważne miejsce. Tak ścisła współpraca, jaka nawiązała się między Bernsteinem i Robbinsem, jest bardziej charakterystyczna dla relacji kompozytora z librecistą. Już w musicalu Free Fantasy Robbins zachwycił publiczność sceną walki pomiędzy trzema marynarzami. Taneczny wir ruchów rąk, nóg, ciał już wtedy dawał wyobrażenie o możliwościach baletu w musicalu. Trzynaście lat później, w tańcach i plastyczności West Side Story, Robbinsowi udało się osiągnąć taką semantyczną ekspresję i obrazowość, jakiej musical wcześniej nie znał.

Kolejny balet Bernsteina, Facsimile, wystawiony w 1946 roku, należy już do kręgu muzyki poważnej. Po nim w 1949 roku powstała II Symfonia, która później znalazła swoje sceniczne wcielenie w choreografii J. Robbinsa. W 1953 Bernstein został poproszony o napisanie kilku piosenek do musicalu. Ponieważ nie pociągała go rola współautora, sam skomponował całą muzykę.

Tak narodził się musical „The Amazing City”. Parodiuje sentymentalne ballady z lat 30. tak mistrzowsko, z przeniknięciem do stylu, że publiczność szczerze uznała je za oryginał.

Trzeci musical Kandyd (1956) Bernsteina do libretta L. Helmana, oparty na powieści F. Voltaire o tym samym tytule, nie odniósł sukcesu. Choć wartość artystyczna punktacji była wysoka, sama fabuła wydała się publiczności niezwykle zadziorna i cyniczna.

Co ciekawe, później, na początku lat 70., kiedy średni koszt produkcji na Broadwayu sięgał pół miliona dolarów, producenci woleli sięgnąć po sprawdzone nazwiska i sprawdzone tytuły. Konsekwencją tej sytuacji było w szczególności odnowienie wielu klasycznych dzieł amerykańskiego teatru muzycznego. Wśród nich był Kandyd Bernsteina. Sukces tego odnowienia wielokrotnie przewyższył pierwszą produkcję.

"Kandyd" w sezonie 1973 - 1974 wytrzymał 740 przedstawień, podczas gdy pierwsza inscenizacja w 1956 odbyła się na scenie tylko 73 razy.

Porażkę Kandyda w pełni zrekompensowali Bernstein i Robbins już w następnym roku, kiedy zgodnie z ich planem A. Lorenz napisał libretto do nowego musicalu West Side Story (1957).

Już w 1955 roku L. Bernstein napisał suitę symfoniczną z muzyki do surowego i poważnego filmu „Na nabrzeżu”, przedstawiającego życie kamiennej dżungli wielkich miast. Film opowiadał o sytuacji nowojorskich pracowników portowych, którzy są w sieciach różnych organizacji gangsterskich.

W "West Side Story" L. Bernstein poszedł jeszcze dalej i ujawnił inne aspekty rzeczywistości społecznej - przestępczość młodzieży i problemy rasowe.

W „West Side Story” można ocenić wszystkie przejawy musicalu – młodego gatunku muzycznego i dramatycznego. Ten klasyczny musical pozwala wyciągnąć pewne wnioski na temat trendów w rozwoju gatunku. „West Side Story” został stworzony przez L. Bernsteina na podstawie sztuki L. Lawrence'a „Historia zachodnich przedmieść”. Jej akcja toczy się w Ameryce na początku lat pięćdziesiątych XX wieku na tle nasilonej wrogości rasowej. West Side Story jest bardzo nowoczesny. Widać to zarówno w doborze problemu i postaci, które zaczerpnięto wprost z ulic zachodnich przedmieść Nowego Jorku, jak iw doborze środków wyrazu: współczesna żywa mowa potoczna, niemal żargon, znajome rytmy muzyczne, które brzmią Dziś.

Rozwijający musical zawiera elementy dorobku operetkowego, rewiowego i jazzowego. West Side Story, na przykład, żywo reaguje na nowy cool jazzowy styl, w którym konstruktywna przejrzystość i jakość graficzna stają się cechami oderwanymi od emocji. W „ekstrawagancko-twórczym” dążeniu musicalu leży, zdaniem Bernsteina, warunek jego sukcesu. Każdy musical ma w zanadrzu niespodziankę i „nikt nigdy nie wie, jakie zwroty akcji i style będą następne”. West Side Story łączy symfoniczny początek z balladą.

Musical od samego początku odnosił sukcesy. Produkcja wytrzymała 734 spektakle, po których rozpoczął się triumfalny pochód West Side Story. Już w 1960 musical został ponownie wystawiony w Nowym Jorku, w 1968 został włączony do repertuaru Lincoln Cultural Center. W 1961 roku West Side Story stał się filmem o tej samej nazwie, który stał się najpopularniejszym amerykańskim filmem muzycznym.